Tác động kỳ diệu của Triển lãm Nghệ thuật đến sự phát triển tâm hồn và trí tuệ của người trẻ

Mách bạn: 1 số trung tâm triển lãm nổi tiếng

VCCA: Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom

S&S Art Gallery: Nơi quy tụ những tinh hoa nghệ thuật của 2 hoạ sĩ tài năng: Cyril Kongo và Hom Nguyen

Cyril Kongo Hanoi Gallery: Nơi trưng bày các tác phẩm nghệ thuật tiêu biểu trong sự nghiệp của huyền thoại graffiti Pháp-Việt

OUR art space: Không gian nghệ thuật, khu triển lãm, quán cafe và khu trưng bày các sản phẩm nghệ thuật.

Ex - ample

Nếu là 1 ‘fan’ chân chính của Triển lãm nghệ thuật thì chắc hẳn bạn đã từng nghe qua những cái tên như: VCCA, Số 22 Hàng Buồm, OUR art space,... 

Vậy bạn có biết Triển lãm nghệ thuật đầu tiên trên thế giới xuất hiện vào năm bao nhiêu không? Hãy cùng khám phá những sự thật thú vị về Triển lãm nghệ thuật thông qua con mắt của Phá Kén nhé!

“Treo tranh bằng thang gấp tại Salon năm 1699”, tranh khắc đồng của hoạ sĩ B.Perat.

Triển lãm nghệ thuật đã đóng một vai trò quan trọng trong thị trường nghệ thuật mới kể từ thế kỷ 18 và 19. Salon Paris, mở cửa cho công chúng tham quan từ năm 1737, nhanh chóng trở thành yếu tố quan trọng quyết định danh tiếng và giá cả của các nghệ sĩ Pháp thời đó.

Vậy TLNT là gì nhỉ?

Triển lãm nghệ thuật theo truyền thống là không gian trong đó các đối tượng nghệ thuật (theo nghĩa chung nhất) gặp gỡ khán giả. Giải trình như vậy có thể trình bày hình ảnh, bản vẽ, video, âm thanh, sắp đặt, biểu diễn, nghệ thuật tương tác, nghệ thuật truyền thông mới hoặc tác phẩm điêu khắc của từng nghệ sĩ, nhóm nghệ sĩ hoặc bộ sưu tập của một hình thức nghệ thuật cụ thể.

Hi - Heal or Hot : Triển lãm chữa lành tâm hồn hay chỉ nổi lên vì ‘‘checkin’’

Mỗi tác phẩm trong Triển lãm mang một sắc thái mới,rất lạ mà cũng rất quen , được các nghệ sĩ, nhà nghiên cứu sáng tạo theo hàng loạt ý tưởng độc đáo thể hiện tư duy trừu tượng về mối quan hệ giữa cuộc sống với cuộc sống, giữa thiên nhiên và thế giới con người.

Và, cũng chính điều đặc biệt ấy đã thu hút giới trẻ, đặc biệt là Gen Z - những bạn trẻ có tư duy độc đáo về nghệ thuật. Họ tìm thấy bản thân mình trong những tác phẩm nghệ thuật, cảm nhận và chiêm nghiệm được những bài học đắt giá. Đó cũng là một liệu pháp chữa lành tâm hồn giới trẻ trước những khó khăn của cuộc sống.

Trái với suy nghĩ cho rằng giới trẻ chỉ đến triển lãm chụp hình để “check in”, “sống ảo” , thực tế các bạn trẻ Gen Z còn khám phá, bộc lộ chính bản thân mình thông qua Triển lãm. Họ có thể tương tác với các tác phẩm, thể hiện đúng con người họ và khám phá những phần sâu thẳm của tâm hồn.Hơn thế nữa  . Thoát khỏi nhịp sống hối hả của công việc, cuộc sống, các bạn trẻ có thể cảm nhận được sự bình yên, thanh thản trong tâm hồn, vẻ đẹp của cuộc sống thông qua các tác phẩm, bầu không khí tĩnh lặng, tư tưởng và tầm nhìn của hội hoạ.

Bi - Be Unique

Sức hút mạnh mẽ của các Triển lãm nghệ thuật phần lớn đến từ những nét độc đáo mà chỉ riêng Triển lãm ấy có. Một Triển lãm “Unique” sẽ thu hút rất nhiều bạn trẻ bởi cảm giác khác biệt mà nó đem lại. Cảm giác ấy có thể đến từ tác giả hay chính tác phẩm mà họ tạo nên.

Triển lãm “Nhiều hơn một ánh nhìn” - Thế giới mới lạ qua ánh nhìn của những “nghệ sĩ bé” mắc chứng rối loạn phổ tự kỷ.

Đã bao giờ bạn thắc mắc trẻ tự kỷ sẽ nhìn và tiếp cận thế giới với con mắt như thế nào? Liệu có thực sự khác với thế giới của chúng ta? Đến với “Nhiều hơn một ánh nhìn” bạn sẽ được trải nghiệm một lăng kính mới với cách tiếp cận, giao tiếp với thế giới thật đặc biệt qua từng nét vẽ, hình ảnh, con số, bức tranh và cả những bài thơ.

Mỗi câu chuyện là một ví dụ về từng hành vi khác nhau không chỉ của người thuộc phổ tự kỷ mà còn của chính chúng ta nữa. Qua những mảnh câu chuyện nhỏ được gắn cạnh các tác phẩm, chúng ta hiểu thêm nhiều thứ về thế giới kỳ lạ mà cũng thật gần gũi ấy. Không chỉ đem đến cái nhìn mới lạ, độc đáo, Triển lãm còn giúp nâng cao nhận thức về phổ tự kỷ, đưa các tác phẩm và các nghệ sĩ nhí đến gần hơn với công chúng.

Ảnh: Báo Đại biểu nhân dân

Mỗi tác phẩm là một thế giới, một cá tính, một cách giao tiếp riêng của tác giả với thế giới. Người xem chủ động cảm nhận và kết nối với thế giới của tác giả, một chút kiên nhẫn, một chút cảm nhận là điều cần thiết để hoàn thành chuyến thăm “bản dạng độc nhất” này.

“Nhìn nghiêng, nhìn ngược, nhìn lên để thấy trong vô cùng một thế giới khác.”

Tion - Emotional

Những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và thiết kế ấn tượng thường làm say đắm lòng người. Hình ảnh đáng kinh ngạc mà các nghệ sĩ tạo ra đưa người xem đến một thế giới khác. Đôi khi, nó cũng ảnh hưởng đến cách mọi người suy nghĩ, điều này thường ảnh hưởng đến cách đưa ra quyết định của một cá nhân. Bạn có thể không nhận ra điều này, nhưng có lẽ bạn đã đưa ra phán đoán dựa trên vẻ ngoài của mọi thứ hoặc sự hấp dẫn của nó đối với bạn. Hãy nhớ rằng, con người là sinh vật thị giác.  90% thông tin được truyền tải và xử lý bởi bộ não của chúng ta là hình ảnh. Điều đó có nghĩa là mọi người không chỉ đánh giá cao thẩm mỹ mà còn về những ý nghĩa to lớn mà nó đem lại. Triển lãm nghệ thuật cũng vậy, nó không chỉ giúp kích thích thị giác mà còn giúp tâm hồn thư giãn, trí tuệ phát triển, tăng khả năng sáng tạo,...

Nghệ thuật là để tạo ra cảm xúc: Các tác phẩm nghệ thuật và những kiệt tác thiết kế khác được tạo ra một cách tự nhiên để thu hút cảm xúc của con người. Những tác phẩm sáng tạo này nhằm gây ra phản ứng từ bất kỳ ai nhìn thấy thiết kế hoặc tác phẩm nghệ thuật. Đó có thể là cảm giác hạnh phúc mãnh liệt, bình yên lạ thường hoặc mãn nguyện. Ngoài ra, nó có thể mang lại những cảm xúc khác, chẳng hạn như tuyệt vọng, tức giận hoặc thất vọng. Nó phụ thuộc vào ý định của nghệ sĩ hoặc nhà thiết kế.

Thẩm mỹ thị giác là để ghi nhớ: Bên cạnh việc khơi gợi cảm xúc và phản ứng từ mọi người, sự hấp dẫn về thị giác cũng trở thành một trải nghiệm đáng nhớ. Sau khi xem một bức tranh, một bức ảnh, một tác phẩm nghệ thuật nào đó, mọi người sẽ có xu hướng ghi nhớ nó. Nó sẽ đọng lại trong ký ức của họ, đặc biệt nếu tác phẩm nghệ thuật chạm đến chính tâm hồn của những người đã xem nó.

Một Triển lãm không đọng lại cảm xúc trong lòng người xem là một Triển lãm “chết”.